青少年动画市场有巨大潜力

《京剧猫》作为国内原创动画，因与中国传统艺术——国粹京剧结合，已经受到国内外的追捧，在业界引发不小关注。也正是这部成功的动画作品，让其制作公司璀璨星空融得了超过亿元的资金。信报记者也专访了璀璨星空创始人、CEO杜刚阳，一起聊聊当下国内动画市场的现状与未来。

关于璀璨星空

已走向良性盈利模式

信报（以下简称信）：是什么契机创造了《京剧猫》这部作品？

杜刚阳（以下简称杜）：我本人是北京电影学院毕业的，我们公司团队大部分也都是科班院校出身。我本身很喜欢中国传统文化，但在大学时发现，很多我们看到的动画有些不够精良。我们从小看的动画，基本以日本、欧美的为主，所以也感觉国产动画相比之下还是有一定差距的。可是这些国外动画，却能将武士、忍者、英雄和骑士等元素与本土文化融合得非常好。可以看到市场上叫好又叫座的动画IP，大多带有自己的文化价值和属性。所以，传承与传播中国文化，打造有中国文化特色的动画，融合本土化的英雄人物和世界观是非常重要的。于是，当时选择了中国文化——国粹京剧作为载体，历数所有古代英雄人物如关公、吕布、岳飞、项羽等，也几乎都有相关精品作品。而选择猫为主角，是因为它们身上的花纹非常多样化，且自带神秘特质十分受大家喜爱。不过毕竟是动画作品，所以在与京剧结合的地方会更加注重在简单易懂的基础上进行延展。

《京剧猫》作为国内原创动画，因与中国传统艺术——国粹京剧结合，已经受到国内外的追捧，在业界引发不小关注。也正是这部成功的动画作品，让其制作公司璀璨星空融得了超过亿元的资金。信报记者也专访了璀璨星空创始人、CEO杜刚阳，一起聊聊当下国内动画市场的现状与未来。

关于璀璨星空

已走向良性盈利模式

信报（以下简称信）：是什么契机创造了《京剧猫》这部作品？

杜刚阳（以下简称杜）：我本人是北京电影学院毕业的，我们公司团队大部分也都是科班院校出身。我本身很喜欢中国传统文化，但在大学时发现，很多我们看到的动画有些不够精良。我们从小看的动画，基本以日本、欧美的为主，所以也感觉国产动画相比之下还是有一定差距的。可是这些国外动画，却能将武士、忍者、英雄和骑士等元素与本土文化融合得非常好。可以看到市场上叫好又叫座的动画IP，大多带有自己的文化价值和属性。所以，传承与传播中国文化，打造有中国文化特色的动画，融合本土化的英雄人物和世界观是非常重要的。于是，当时选择了中国文化——国粹京剧作为载体，历数所有古代英雄人物如关公、吕布、岳飞、项羽等，也几乎都有相关精品作品。而选择猫为主角，是因为它们身上的花纹非常多样化，且自带神秘特质十分受大家喜爱。不过毕竟是动画作品，所以在与京剧结合的地方会更加注重在简单易懂的基础上进行延展。

信：加上前段时间完成8000万元的A轮融资，目前已融资过亿，主要投入在哪些方面？

杜：未来会以内容衍生类，如：电影、游戏、漫画等；线下娱乐衍生类，如：主题公园、嘉年华、动漫小镇等；教育类衍生内容，如：艺体课程、公益活动等；周边衍生产品等为主要脉络，布局全产业链。比如《京剧猫》的相关角色目前在上海已经有了衍生品公司，近两年会陆续开发新产品，也尽量把衍生品的品类扩大。此外，可能还会去招募一些比较好的团队，因为接下来几个项目会同时展开，包括《京剧猫》的游戏已经在测试阶段、大电影也在创作阶段，将在不久的将来问世。另外，还会有其他面向全年龄的动画作品。除了主题乐园和嘉年华，《京剧猫》还计划打造自己的动漫小镇，此外，还在图书、游戏、服装等多个领域进行授权。《京剧猫》经过市场的“摸爬滚打”，现在已经具备了很强的“回血”能力，为了实现盈利的全面、多维，我们的资金也会用在合理的地方。

关于IP开发

中国式“制作委员会”还会应用更多

信：在IP开发上，璀璨星空提出了中国式 “制作委员会”的概念，能否介绍一下？

杜：这个概念不是我们创立的，在日本动漫行业就有日本制作委员会。因为日本IP的源头可能是漫画，也可能是小说。如果是按照漫画火了才开始做动画，动画火了才开始做衍生品，那么其实这个热度是难以维持的，因为每个板块创作都需要花很长时间。打个比方来说，一部非常火的院线动画电影，如果在拍摄第二部期间，没有其他板块维持，热度肯定是要一点点下降的。所以，为了能让IP开发更为顺畅，我们提出中国式 “制作委员会”的概念，就是在创作小说、漫画期间，就将做动画、做游戏的专业人士聚集起来。他们可以直接投资或者以制作委员会的名义参与创作意见，比如做游戏的人会根据整个需要提出在游戏方面的专业意见，会在不影响作品质量、剧情走向的前提下，综合各方意见进行合理调整。

信：不过现在的日本动画行业，“制作委员会”已经带来了一些负面效益，比如创作者话语权越来越小，咱们会如何避免这些？

杜：所以目前我们必须保证，制作委员会绝对不能干预我们的创作。他们可以去提一些好的建议，但比如针对动画里的某个角色，玩具公司的老板说喜欢绿头发，我们就要改成绿的，这种意见我们肯定是不会采纳的。这就要求“制作委员会”的专业性必须很强，像是我们找电视台的人，他们就会给出很专业的意见，而不是一上来就直接要求把片子改得面目全非。不过，“制作委员会”确实是把双刃剑，还是要看怎么用。目前这个模式，国内动画行业没有多少人在用，所以我们也还在试验阶段。未来即将面世的新的动画IP或者项目，也会采取这样的模式，会把视频平台、电视台、衍生品开发公司、游戏方都聚集进来。

关于动漫市场

优质动画作品延伸至全年龄段

信：您如何看待现在动漫市场？

杜：在我看来，现在大部分动画都是在做少儿、成人或者是往“二次元”方向走，这些领域虽然已经有一些代表产品。但是很多好的作品变现能力比较窄。比如针对成人受众，变现能力只局限在游戏和影视改编衍生产品，虽然这些可能客单价很高，比如一些动漫手办会卖到几百块钱，但量是很少的，还是跟整个市场比不了。而对于青少年市场来说，很多东西是刚需，成年人看一部动画片，不可能去买相关的衣服。所以《京剧猫》会在已有的5-16岁核心受众群体的基础上，不断拓宽自己的用户画像，对于低龄用户，会更注重与教育体系合作，对于16-22岁群体，会做漫画、游戏产品、卡牌游戏等。对于22岁以上的群体，会从潮牌、音乐节等各种时髦的方式去切入。很多国际知名动画品牌也都是覆盖全年龄段的。

信：您觉得未来这个市场会有哪些改变？

杜：相信未来市场会越来越好。比如盗版问题目前肯定仍在，只能说原来的比例是2:8，盗版占绝大多数，但之后可能就会变成3:7、4:6。从国际经验看，衍生产品质量都很高，所以价格也高。其实从现在国内市场看，已经不是说什么便宜才买什么，消费者更重视用户体验，产品附加值已经非常重要。像国际知名动画品牌可能一个钥匙链卖到128元，但经过市场积累还是会有很多消费者买单，现在中国市场也正在慢慢往这个方面转变。不过，包括国际知名动画品牌现在仍非常注重内容，所以动画企业核心还是要把IP本身做好。这就要求作品价值观一定要好，还要具备延展性够强、世界观够大的特点，这样才能支撑项目起码做20年以上。同时，也希望未来能有更多公司与我们一起努力，现在中国动画还在初级阶段，只有更多人一起努力才能让这块市场真正腾飞。信报记者 姜子谦