吴作人与家乡苏州

太湖景色（国画） 41.5×33厘米 1962年 吴作人

西子湖·杭州（油画） 29×20厘米 1957年 吴作人

本报记者 施晓琴

一生行路便多愁，落得星星雨鬓秋。

数尽归程到家了，此身犹未出苏州。

南宋诗人杨万里所作的这首《夜泊平望终夕不寐三首》之一是吴作人晚年时常吟诵、重病之前仍屡屡书写的诗作，从中可见其对家乡苏州的殷切念怀。今年恰逢吴作人诞辰110周年，由苏州吴作人艺术馆特别策划的“此身犹未出苏州——吴作人与苏州研究展（第一回）”于9月8日江苏省苏州市吴作人艺术馆开幕，展览通过80余件书画作品、信札及文献资料、实物等，细细梳理了吴作人与故土苏州的不解之缘。

吴作人是我国杰出的艺术家、美术教育家，曾任中国文联副主席、中国美术家协会主席和中央美术学院院长。本次展览分为三个板块，其中“吴氏家风育高才”集中反映了家风对吴作人艺术和人生的影响；“德标高风慰乡情”主要通过信札和吴作人书画展现其与苏州文化界历年来的交往情况，体现他对苏州文化界的关心和帮助；“家乡风物入画图”则展出了吴作人三次回到苏州时创作的与苏州有关的绘画作品。

家庭对一个人的成长有着重要影响，以“德行风气，道德准则”为核心内容的“家风”营建在我国传统家族文化传承中备受重视。吴作人就出生在苏州这样一个推崇“穷则独善其身，达则兼济天下”的传统家庭中，并一直沐熏家风庭训和书香文人之气。他的祖父吴长吉是当时苏州知名的花鸟画家，父亲吴调元擅长诗词、书法。吴作人幼年时，他的哥哥、姐姐曾组成一个家庭民乐小乐队，常在年节之时一起演奏自娱。所以，吴作人也能熟稔演奏小提琴、笛子等乐器，直到晚年他在画室作画时仍然喜欢一边听音乐，一边泼墨。在这样的家风下，尽管父亲早逝，生活困厄，吴作人兄弟几人还是卓尔不群，各有建树。二哥吴之屏是上世纪闻名沪上的大律师，曾担任陈独秀的辩护律师；五哥吴之翰早年留学德国，1956年至1966年出任同济大学副校长，六哥吴之藩早年攻读化工专业，曾任香港天厨味精厂总经理；即便是不曾跨进学校大门一天的三姐吴之琦，也能写得一手漂亮的书法，不输专业书家。

太湖景色（国画） 41.5×33厘米 1962年 吴作人

西子湖·杭州（油画） 29×20厘米 1957年 吴作人

本报记者 施晓琴

一生行路便多愁，落得星星雨鬓秋。

数尽归程到家了，此身犹未出苏州。

南宋诗人杨万里所作的这首《夜泊平望终夕不寐三首》之一是吴作人晚年时常吟诵、重病之前仍屡屡书写的诗作，从中可见其对家乡苏州的殷切念怀。今年恰逢吴作人诞辰110周年，由苏州吴作人艺术馆特别策划的“此身犹未出苏州——吴作人与苏州研究展（第一回）”于9月8日江苏省苏州市吴作人艺术馆开幕，展览通过80余件书画作品、信札及文献资料、实物等，细细梳理了吴作人与故土苏州的不解之缘。

吴作人是我国杰出的艺术家、美术教育家，曾任中国文联副主席、中国美术家协会主席和中央美术学院院长。本次展览分为三个板块，其中“吴氏家风育高才”集中反映了家风对吴作人艺术和人生的影响；“德标高风慰乡情”主要通过信札和吴作人书画展现其与苏州文化界历年来的交往情况，体现他对苏州文化界的关心和帮助；“家乡风物入画图”则展出了吴作人三次回到苏州时创作的与苏州有关的绘画作品。

家庭对一个人的成长有着重要影响，以“德行风气，道德准则”为核心内容的“家风”营建在我国传统家族文化传承中备受重视。吴作人就出生在苏州这样一个推崇“穷则独善其身，达则兼济天下”的传统家庭中，并一直沐熏家风庭训和书香文人之气。他的祖父吴长吉是当时苏州知名的花鸟画家，父亲吴调元擅长诗词、书法。吴作人幼年时，他的哥哥、姐姐曾组成一个家庭民乐小乐队，常在年节之时一起演奏自娱。所以，吴作人也能熟稔演奏小提琴、笛子等乐器，直到晚年他在画室作画时仍然喜欢一边听音乐，一边泼墨。在这样的家风下，尽管父亲早逝，生活困厄，吴作人兄弟几人还是卓尔不群，各有建树。二哥吴之屏是上世纪闻名沪上的大律师，曾担任陈独秀的辩护律师；五哥吴之翰早年留学德国，1956年至1966年出任同济大学副校长，六哥吴之藩早年攻读化工专业，曾任香港天厨味精厂总经理；即便是不曾跨进学校大门一天的三姐吴之琦，也能写得一手漂亮的书法，不输专业书家。

除了家风的传承鞭策外，苏州的文化底蕴也给予吴作人很多滋养。吴作人的外孙女吴宁认为，吴作人的文化底蕴既受到江南文风和中国古典传统文化的影响，也有来自于苏州独特的人文、山水、气候等对其艺术感觉上的培养。她说：“虽然他后来去学习了西方的艺术，但回到中国后就始终致力于油画民族化。在这一过程中，他儿时在骨子里养成的东西就会产生影响，比如他会要求当时美院油画系的学生都要学习书法、诗词等。”吴作人的书法功底也是在中学时奠定的，那时，他每天都与宿舍同学比赛谁更能早起练习书法，常常是练习一个小时后再准时去上早课。

吴作人自高中毕业离开苏州后，一生仅回过苏州三次，分别是在1957年、1962年和1973年。尽管每次停留时间都很短暂，但他还是对家乡风物做了大量写生，这些作品既有国画、油画，也有速写、书法，花草、鲜果、树石以及苏州园林和太湖风光都尽收于画中。从这些笔触轻松、格调清新的写生作品里，人们看到了吴作人宽阔豁达的胸怀和对家乡的情怀。

从展览中的文献与信札中可以了解到，尽管吴作人回乡的时间不多，但他一直关心并支持苏州的文艺事业。不仅与苏州文艺单位的干部及老中青艺术家有着密切联系，为家乡重要活动题词、写字或作画，还时常写信或转托朋友了解、问候吴 木、张辛稼等苏州当地老艺术家的工作、生活状况。吴作人对家乡后学饱含爱心，不仅给予专业上的指点，还对他们的学业、生活给予尽可能多的帮助。晚年的吴作人更是捐画建馆，将本可以建在北京的吴作人艺术馆毅然定址苏州，这无疑为苏州的文艺事业再添力量。

1962年初夏，吴作人在夫人萧淑芳的国画作品《枇杷》上题句：“修到苏州人，有福啖此果。”满纸洋溢着作为一个苏州人的自豪感和幸福感。吴作人对家乡的深厚感情还表现在乡音上。他在外地见到苏州人都会倍感亲切，并爱用苏州话与他们交谈。据吴作人女儿萧慧回忆，在吴作人得到第一台录音机后，家里就常常循环播放几首苏州评弹，他自己也时常会哼上几句。“吴作人先生与我聊得最多的是苏州的评弹，他最喜欢徐丽仙的《新木兰辞》，每每谈到总要哼上两曲。”吴作人的侄子吴报中说，虽然自己学的是理工科，但吴作人常常教导他“美术是应该一生坚持的理想，不必是工作，偶尔为之身心就会感受愉悦，不可间断，到老了自然会倍加受用”。

据吴作人艺术馆副馆长丁建中介绍，此次展览是第一回，未来该馆还将挖掘收集更多相关资料，多角度展现吴作人的艺术人生以及他与苏州的渊源。他表示，吴作人这样的艺坛巨匠对家乡文艺事业的关心和支持，持续激励着文脉昌盛的苏州书画艺术群体不断攀登新的艺术高峰。