新中国美术家的荣耀与奉献 | 培根铸魂——庆祝新中国成立70周年70人美术作品展

值此中华人民共和国成立70周年之际，中国国家博物馆特别邀请了70位坚守在创作前沿的艺术家，共襄“培根铸魂——庆祝新中国成立70周年70人美术作品展”之盛举。参展作品所构成的宏大叙事，从一个侧面展现了新中国美术的巨大成就，见证了伟大祖国70年所走过的光辉历程。

开幕式现场嘉宾合影 焦峰/摄

1949年10月1日，中华人民共和国宣告成立，这一江山易帜的重大事件，不仅宣告了一个独立的现代民族国家的诞生，也意味着中国近现代文化的历史性转折。以此为始，一种完全不同于旧秩序时代美术的“人民的新艺术”登上历史舞台。所谓“新中国美术”即“人民的新艺术”，它指的是1949年以来，在社会主义制度条件下，以毛泽东思想为指导原则，以服务工农兵大众为宗旨，以“中国作风、中国气派”为美学目标的全新的美术形态与风格。新中国美术从建立之初，就秉持“五四”美术、左翼美术、延安美术以来的传统，围绕现代民族国家建立的总体目标，致力于本土现代美术形态与美学理想的建构。

中国国家博物馆馆长王春法宣布展览开幕

70年来，美术家们始终将自己的创作紧紧地与国家、人民的命运联系在一起。无论是新中国成立的初期，还是改革开放的新时期，美术创作均以人民喜闻乐见的方式，完整地呈现了社会主义建设的新成就，在塑造时代风貌方面，在满足人民日益增长的精神生活需求方面，发挥了不可替代的作用。党的十八大以来，美术创作出现了前所未有的新气象：在新时代精神的感召下，美术家们以饱满的创作激情，深入生活，扎根人民，守正创新，创作出了一大批具有时代精神的佳作，较好地实践了文艺“培根铸魂”的宗旨。

中国国家博物馆副馆长刘万鸣主持开幕式并宣布参展艺术家名单

70年来，美术家们一直致力于中国美术现代性的建构，在中国画、油画、版画、雕塑的创作实践中，积累了丰富的现代性经验。经过70年的追求与奋斗，美术家们已成功地在西方现代主义体系之外，建构了具有民族特色和本土价值的现代美术体系，以独有的美学风格与人文追求而自立于世界现代艺术之林。

中国国家画院院委、本次展览策展人张晓凌主持展览开幕座谈会

通过70位艺术家的代表性作品，整体性地展现近年来的中国美术所取得的卓越成就，梳理并总结新中国美术所积累的现代性经验，从视觉美学层面印证新中国美术的现代性构想，为新中国艺术史的书写提供第一手文献，立足新中国美术未来发展的方位与路径，是本次展览的宗旨与目标。

为了充分呈现展览的宗旨与目标，展览分为中国画、油画、版画、雕塑四个板块。在各个板块中，以历史、现实双重视野与问题意识形成展览的叙事结构。现分述如下：

中国画的现代转型是贯穿于20世纪并延续至今的世纪性课题。自晚清始，中国画即以“传统的自我优化”与“中西融合”两种方式，踏上了现代化的历程。其间，波诡云谲，气象万千。新中国成立后，如何在现实主义创作理念指导下，建构以写实主义为核心的新中国画体系，便成为中国画画家们的奋斗目标。应该说，新中国第一代画家们交上了一份优秀的答卷，他们以卓越的创造和里程碑式的作品，完成了新中国画的构想。新时期以来，中国画画家们在民族文化复兴的浪潮中，以跨文化的视野与抱负，开启了中国画创作的新时代。其无所不至的探索精神与实验方式，不仅完整地呈现出他们的美学雄心，也准确地诠释了新时代中国画的理想与希望。以艺术史的眼光看，当代中国画所拥有的多元风格与形态，已超越历史上的任何时期。

参加本次展览的中国画画家共有38位。他们的作品所构成的叙事，既是新中国美术发展的缩影，也是新时代美术气象的表征。

粗略地算起来，随“西画东渐”而来的油画，来到中国已有400余年；而以留学生为代表的画家登上油画创作的舞台，距今也有150余年了。如果说清宫廷的油画制作、贸易画、留学生回国执教与创作，构成了中国油画的早期景观的话，那么，新中国的成立，则为油画创作注入了全新的时代活力，为它带来了空前的繁荣。凭借这一历史机遇，油画一跃而晋升为中国美术的主流性画种。在这一历史进程中，新中国第一代油画家做出了历史性的贡献。他们以现实主义创作思想为指导，以新中国重大题材创作为契机，以家国情怀为动力，创作出了一大批彪炳史册的力作，开创了中国油画的新格局。中国当代油画在前辈的基础上另辟蹊径，日益呈现出多元化、观念化、跨界探索的发展态势，骎骎然已显现出“中国油画学派”之风貌。

参展的16位油画家的作品，以其鲜明的个人风格与创作理念，展现出中国当代油画的创作活力与卓越成就。

虽然中国版画有着悠久的历史，但近现代以来的创作型版画却来自于欧洲。中国现代版画创作，始于清宫廷纪实版画，兴盛于新木刻运动。在鲁迅先生的倡导下，一批有志于版画事业的新青年们，将木刻创作与救亡、启蒙运动相结合，开创了艺术为人生、为人民的先河。延安的版画创作承续左翼美术之传统，在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的指导下，着力从民间剪纸、皮影、年画中汲取营养，由此将版画创作推向了一个新高度，为新民主主义革命贡献了艺术的力量。新中国成立后，版画事业得到了巨大的发展，先后形成了北大荒版画、四川版画、徽派版画、江苏水印木刻、云南套色版画等画派与群体。改革开放以来，版画在新时代精神的鼓舞下，焕发出空前的创造力，在传统资源的当代转换方面，在跨文化探索方面，在艺术与科技的结合方面，均实绩突出，佳作迭现。可以说，今日中国之版画，已跻身世界一流行列。

本次展览邀请了六位版画艺术家参展。他们的作品，在准确印证当代版画发展轨迹的同时，也标示出当代版画的新高度。

中国现代雕塑始于对欧洲古典写实主义雕塑的学习，后又受惠于俄苏雕塑。然而，在对西方雕塑学习的过程中，中国雕塑家也表现出特有的文化自觉——追求雕塑的民族化。新中国成立后，这种文化自觉，一方面表现为对中国雕塑传统再学习的渴求，另一方面，则转化为雕塑民族化体系的建构意识。新中国第一代雕塑家正是在这样的历史语境中展开创作活动的。依托于中国古代雕塑资源，借助于新中国重大题材美术创作的机遇，努力构建“中国作派、中国风格”的现代雕塑体系，成为新中国雕塑家们的共同理想。改革开放以来，新一代雕塑家们在破解“雕塑与装置”“雕塑与公共艺术”“雕塑与新技术革命”“雕塑与环境”“雕塑与新材料”等难题中砥砺前行，不断寻找新的创作理念与方法，由此涌现出一大批充满新时代精神的力作，标志着当代雕塑鼎盛时期的到来。

本次参展的10位雕塑家的作品，完整地呈现了上述理念与事实。

新中国成立70年来，党和国家的几代领导人带领着我们从站起来、富起来到强起来，为人民谋幸福，为中华民族谋复兴，让中国发生了天翻地覆的变化，成就了世界人类史上的一个壮举。西方的世界经济组织和一些智库有这样一番评论说，从2020年到2030年，中国如果以现在的增长速度发展，那么到这个10年结束的时候，中国将成为世界第一大经济体。他们预测，那个时候中国的GDP增长是26万亿美元，美国是25万亿美元，印度是20万亿美元。无论今天的西方是唱衰中国也好，捧杀中国也好，中国就是这样一路发展壮大起来的。70年来，中国的文学艺术家听从党的召唤，深入生活，以人民为中心，创作了大量的优秀作品。几代艺术家，以他们的优秀作品讴歌时代、讴歌社会主义现代化建设，可以说是在满足广大人民群众精神生活的基础上，不断地向着高原作品、高峰作品冲刺。这在现代文明史上、现代中国文化史上也堪称是一道亮丽的景观。每次走进中国国家博物馆和中国美术馆，我就想当代和未来的十年，中国的文化、中国的艺术、中国的美术将以什么面貌向世人展示中国的新成就？毫无疑问，想象力、创造力、创新力代表了一个民族的创造能力和实力。我们已经经过了让数量快速增长、满足急需的状态，今天要走的是让质量来取代数量的路。我想文化艺术的发展，某种意义上来说，跟国家经济发展是同样的。

70年来，我和诸多同行在对待艺术的时候，可以说都殚精竭虑努力为这个时代留下好作品。我们经历了为工农兵服务、为社会主义现代化建设服务、为人民服务的阶段。今天的中国文学家、艺术家在文化自信的基础上，不断增强自强自立的意识。在跟进、并进、领进的同时，像国家的经济建设一样，让中华文化也能走在世界前列。在继续弘扬我们的主旋律艺术、主流艺术的同时，积极把我们的创新艺术、新观念、新理念、新媒材，以及各种新艺术样式大大地发展，在未来的时候，迸发出更多中国艺术家的创造能力和实力，以丰硕的成果为时代的人类文化宝库，增添中国艺术家的贡献。我们一路走来，相信大家不忘本来，当然也会吸收外来。让我们共同面对中国和世界的未来，共同努力让作品说话。

范迪安：当代中国美术有容乃大的文化气象