给“后疫情时代”的电影市场“加温”

今年的新冠肺炎疫情曾一度令整个电影界进入“严冬”，但是影院恢复放映后，市场“加温”的速度却远超想象，这令电影人振奋的同时，也需要中国电影人更加清醒地意识到，“后疫情时代”的电影创作者、艺术家应该以什么样的作品来实现对社会责任的承担。为此，在2020年中国金鸡百花电影节期间，电影制片、发行、放映等不同领域的从业者也重点探讨了新的时代背景下，中国电影产业的变化、趋势和应对之策。

坚定信心 明确方向

在“后疫情时代”，中国电影经过了一段沉闷的、焦虑的等待后，终于迎来了复工复产，成为首个满血复活的电影大市场。

选择影院复业初期上映的《八佰》，在收获近30亿元票房的同时给电影市场带来了第一道曙光。对此，华谊兄弟股份有限公司联合创始人、副董事长兼首席执行官王中磊感叹，《八佰》只做对了一件事情，就是勇敢地第一个站出来上映，能取得今天的成绩是因为得到了包括从主管部门、投资方、发行方到行业伙伴、院线、观众在内全行业的支持。

“政府对于电影行业的优惠政策，让《八佰》在8月产出的20亿元票房不用交专资；多个项目合作伙伴都第一时间表示积极配合；院线排映也很踊跃；目前已经有8000多万人次在影院观看了《八佰》。我感觉《八佰》非常荣幸，而且今后很难再有一部电影能得到整个行业这样大力度的关爱和关怀。”王中磊说道。

猫眼娱乐首席执行官郑志昊坦言，“疫情期间大家的互助和坚持很让人感动，因为这个行业里有爱，因为从业者没有离行业而去，所以我们对行业有信心，对当下有耐心。”

今年的新冠肺炎疫情曾一度令整个电影界进入“严冬”，但是影院恢复放映后，市场“加温”的速度却远超想象，这令电影人振奋的同时，也需要中国电影人更加清醒地意识到，“后疫情时代”的电影创作者、艺术家应该以什么样的作品来实现对社会责任的承担。为此，在2020年中国金鸡百花电影节期间，电影制片、发行、放映等不同领域的从业者也重点探讨了新的时代背景下，中国电影产业的变化、趋势和应对之策。

坚定信心 明确方向

在“后疫情时代”，中国电影经过了一段沉闷的、焦虑的等待后，终于迎来了复工复产，成为首个满血复活的电影大市场。

选择影院复业初期上映的《八佰》，在收获近30亿元票房的同时给电影市场带来了第一道曙光。对此，华谊兄弟股份有限公司联合创始人、副董事长兼首席执行官王中磊感叹，《八佰》只做对了一件事情，就是勇敢地第一个站出来上映，能取得今天的成绩是因为得到了包括从主管部门、投资方、发行方到行业伙伴、院线、观众在内全行业的支持。

“政府对于电影行业的优惠政策，让《八佰》在8月产出的20亿元票房不用交专资；多个项目合作伙伴都第一时间表示积极配合；院线排映也很踊跃；目前已经有8000多万人次在影院观看了《八佰》。我感觉《八佰》非常荣幸，而且今后很难再有一部电影能得到整个行业这样大力度的关爱和关怀。”王中磊说道。

猫眼娱乐首席执行官郑志昊坦言，“疫情期间大家的互助和坚持很让人感动，因为这个行业里有爱，因为从业者没有离行业而去，所以我们对行业有信心，对当下有耐心。”

上海电影集团在3月推出了影院纾困基金，在疫情得到控制、开始稳步复工复产后，继续投入资金拍体量较大的电影。据上海电影集团董事长王健儿介绍，目前建党100周年的献礼影片《1921》正在拍摄，和王家卫合作的《繁花》也在稳步推进中。“在中国电影需要投资，需要优质内容的时候，上影愿意有所担当，做一点力所能及的事情。”

在谈到对未来的规划时，王健儿表示，疫情冲击不一定是坏事，但想把坏事变好事不是一腔热血就够的，需要前瞻性的计划，整体性的战略，“特别期待在政府层面拿出整个电影产业在‘十四五’期间的规划，提供更多政策，为电影产业的发展指明方向。”

优化结构 打磨内容

在新的一轮需求中，如何做大做强中国电影市场，是电影人疫情期间深度思考的问题。

“要让电影产业更具活力、得到更加科学合理的发展，需要解决结构性问题。”北京电影学院党委副书记、副校长胡智锋表示，从产业本身来讲，需要在单一和同质化的架构中拓展新的空白领域，在产业链过短、过足的情况下来延伸、拉长和拉细电影产业链的上中下游、中间的过渡环节；电影艺术生产过程中，需要提升中等规模影片的占比；人才培养方面，需要在打造国际型、复合型、精专型人才方面下功夫。

谈及“后疫情时代”的电影复苏对电影产业的影响和改变，万达文化集团执行总裁曾茂军有三点感触：“首先是保证现金流，能不出的钱尽量不出，能少花钱的就少花；同时，在疫情冲击下，中国电影未来会重新洗牌，低效影城会进行整合，中小影投公司的运营成本增加；此外，对于电影产业而言最重要的还是内容，疫情期间大家都在磨内容，把过去想拍却没有时间打磨的剧本打磨了出来，累计有40部左右，预计将在未来两年以电影、电视剧以及网络大电影等形式与观众见面。”

“在万物互联互通的5G时代，中国电影人更应继续发扬中国电影的现实主义传统，把镜头对准中国大地。”谈及中国电影的内容创作，中国电影家协会分党组书记、驻会副主席张宏表示，要立足于中国人不断奋斗、书写中国传奇的坚实大地，雕刻民族奋进的灵魂；行走在由高速、规模化发展向常态、集约化发展的康庄大道上，实现以内生动力追求中国电影的高质量、内涵式发展；致力于实现电影强国的梦想，肩负起传承中国文化、在全球文化重构的格局中引领中国文化发展的责任和使命，和中国亿万观众一起，用电影共同构筑起中国精神、中国价值与中国力量的时代表达。

“从商业逻辑和市场决定上来讲，在相当长的时期内，只要能保证高质量的电影，影院就能很好地活下去。”王健儿说。

相辅相成 共同促进

“在院线里取得高票房的电影，在互联网上的播放量也会有较好的成绩，其实它是一个相互促进的关系。”疫情期间，院线发行和互联网发行的关系受到了行业的广泛关注。对此，爱奇艺影业总裁亚宁谈道，在疫情初期，互联网平台流量和会员增长比较明显，但随着疫情的发展，缺少内容供给的视频平台也受到一定影响，流量和会员增长速度出现回落。

对此，淘梦创始人阴超表示赞同，他认为，在观众面前，院线电影和网络电影是“命运共同体”，而“对手”是游戏、短视频等其他娱乐方式。在疫情期间可以看到，院线和网络其实是互补的关系。“一方面，当电影热度下降时，观众对网络观影的热情也会下降；另一方面，在院线大片之外，网络电影提供了玄幻、古装等题材，既丰富了观众的选择，也能够通过小成本的投资和制作，为中国电影储备、锻炼更多的年轻人才。”

郑志昊也认为，今天中国线上线下的观影人群高度重合，线上线下已经构成了行业共同体。

“互联网发行能够分流小成本影片影院发行的压力，小成本影片变现能力和变现效果比院线会更好，而院线票房的高涨也能促进大体量影片在互联网平台窗口期的收益，两者是相辅相成、共同促进的关系，只是在操作模式上需要我们继续去尝试和探索。”亚宁说。（记者 郝天韵）