话剧《主角》：踏入时代洪流 揭示"光茫"背后的人生百态

话剧《主角》剧照。陕西大剧院供图

“谁让你要当主角呢，主角就是自己把自己架到火上去烤的那个人，因为你主控着舞台上的一切，因此，你就需要有比别人更多的牺牲、奉献和包容。有时甚至需要宽恕一切的生命境界。唯有如此，你的舞台，才可能是可以无限延伸放大的。”

话剧《主角》中秦八娃劝慰忆秦娥的这段台词，涵盖了主人公忆秦娥历经挫折磨炼一步步从配角成长到主角的奋斗历程，也涵盖了她的艺术生命从青涩到炉火纯青的演变轨迹。没有天赋异禀，只有勤学苦练；没有天生的主角，只有对心中热爱的执着与奉献。这让无数普通人在忆秦娥身上看到了自己的影子。

4月10日晚，由陕西演艺集团·陕西人民艺术剧院有限公司、人民网股份有限公司出品，改编自陈彦茅盾文学奖同名小说的话剧《主角》在古城西安圆满落幕。人民网记者深入台前幕后，以出品方、主创人员、观众的独特视角讲述《主角》背后的故事。

聚焦舞台人生 以命运沉浮反映深刻现实

话剧《主角》剧照。人民网 邹星摄

历时3年创作，剧本9易其稿，组织召开11次专家研讨会，演员进行戏曲身段训练长达2年时间……话剧《主角》是继《白鹿原》《平凡的世界》之后，陕西人艺“茅奖三部曲”系列推出的又一部现实主义题材作品。

该剧讲述了秦腔名伶忆秦娥随着改革开放的步伐，从放羊娃到烧火丫头，从戏曲配角成长为“秦腔皇后”近半个世纪的舞台生涯和跌宕命运，反映了秦腔这个古老的剧种与整个社会在时代洪流中经历兴衰沉浮的曲折历程，描绘了一幅波澜壮阔的历史图景，彰显了当代文艺工作者坚定文化自信、传承民族文化的精神风貌。

话剧《主角》剧照。陕西大剧院供图

“谁让你要当主角呢，主角就是自己把自己架到火上去烤的那个人，因为你主控着舞台上的一切，因此，你就需要有比别人更多的牺牲、奉献和包容。有时甚至需要宽恕一切的生命境界。唯有如此，你的舞台，才可能是可以无限延伸放大的。”

话剧《主角》中秦八娃劝慰忆秦娥的这段台词，涵盖了主人公忆秦娥历经挫折磨炼一步步从配角成长到主角的奋斗历程，也涵盖了她的艺术生命从青涩到炉火纯青的演变轨迹。没有天赋异禀，只有勤学苦练；没有天生的主角，只有对心中热爱的执着与奉献。这让无数普通人在忆秦娥身上看到了自己的影子。

4月10日晚，由陕西演艺集团·陕西人民艺术剧院有限公司、人民网股份有限公司出品，改编自陈彦茅盾文学奖同名小说的话剧《主角》在古城西安圆满落幕。人民网记者深入台前幕后，以出品方、主创人员、观众的独特视角讲述《主角》背后的故事。

聚焦舞台人生 以命运沉浮反映深刻现实

话剧《主角》剧照。人民网 邹星摄

历时3年创作，剧本9易其稿，组织召开11次专家研讨会，演员进行戏曲身段训练长达2年时间……话剧《主角》是继《白鹿原》《平凡的世界》之后，陕西人艺“茅奖三部曲”系列推出的又一部现实主义题材作品。

该剧讲述了秦腔名伶忆秦娥随着改革开放的步伐，从放羊娃到烧火丫头，从戏曲配角成长为“秦腔皇后”近半个世纪的舞台生涯和跌宕命运，反映了秦腔这个古老的剧种与整个社会在时代洪流中经历兴衰沉浮的曲折历程，描绘了一幅波澜壮阔的历史图景，彰显了当代文艺工作者坚定文化自信、传承民族文化的精神风貌。

谈及为何改编《主角》这本小说，话剧出品人、陕西人民艺术剧院有限公司院长李宣表示：“有一部书在写文艺工作者的奋斗史，写艺人精益求精的精神，讲述一个人通过奋斗成为主角的历史，对我们来说是很可贵的。‘茅奖三部曲’的形成，正是我们从‘文学陕军’走向‘戏剧陕军’道路的过程。”

2019年7月，陕西人艺签订小说《主角》改编成话剧的版权。三年来，主创人员多次赴陕西三原、泾阳等地深入生活，在采风过程中感受原著的精神内核以及作者笔下的人物经历。编剧曹路生更是九易其稿，将78万字的小说解构成3万多字的戏剧文本，在原著的基础上完成重构表达。

“原著作者陈彦为《主角》的二次创作给予了非常大的空间。” 陕西人民艺术剧院有限公司副院长李俊强说，“一部剧的形成，是所有主创共同合力的结果，编剧、导演、舞美、灯光、服装、道具、音响等等缺一不可，我们遇到了好的主创团队，才有了今天《主角》这部话剧的精彩呈现。”

话剧《主角》剧照。人民网 邹星摄

215分钟倾情演绎、53个场景徐徐转换、300个灯光交替切换……话剧《主角》在挥洒自如的叙事节奏和时空转换中将时代、社会、世界乃至对深邃人性的观察与体验融会贯通，也将善恶、美丑、爱恨、人性与命运展现得淋漓尽致。

原著作者陈彦看完之后盛赞：“话剧改编很精彩，全剧有奋斗感、挫折感、命运感，也有生命的成长感、辉煌感，是艺术家的创造性劳动，让我看戏时几次落泪，思考很多。”

“如果文学是树，话剧《主角》则是精心打造的家具。”中国戏剧家协会主席濮存昕评价：“陕西人艺给予我们一个文学剧院的形象，在文学中汲取选题，来建立剧目，扎根、植根于这片沃土，演老百姓的事，演的是人民生活。”

直面各种挑战 戏曲与戏剧交融展现秦人文化

“让话剧演员训练戏曲是不容易的。”李俊强说，“演员上学的时候都学过形体，形体倾向于舞蹈，协调不难，但要表现出戏曲的童子功非常不易，作为演员可以模仿和塑造神韵，但要从根儿上找到秦腔的文化气质，唱念做打、手眼身法步，一招一式做到准确非常具有挑战性。”

在拿到改编版权后，陕西人艺的所有演员开始了有针对性的戏曲训练。在忆秦娥的角色选择上，剧院准备了6位演员，通过一年的训练，导演胡宗琪进行了一次线上戏曲考核，最终确定了“忆秦娥”“楚嘉禾”“胡彩香”角色的三位演员。

话剧《主角》剧照。人民网 邹星摄

“这部剧所有过程都很难，戏曲学习是最难的。”为了塑造好话剧《主角》中女一号“秦腔皇后”忆秦娥的角色，“95后”演员刘李优优进行了两年多的秦腔声腔形体训练，“第一次上课时，演员们有二十多岁的，也有三十多岁甚至四十岁的，我们就从软度开始训练，从压腿、踢腿、踩跨、撕腿开始体验，每个人上课的时候都哭过。”

在采访中，刘李优优回忆起戏曲老师上课时的场景，“老师告诉我们，虽然导演在舞台上并不会展现踩胯的过程，但必须要亲身的经历和感受，才能体会到戏曲演员曾经经历过的那些疼痛。我们现在做的还远远不够，还要一直练习下去。”

“话剧和秦腔的结合，这是与其他戏不同的地方。通过舞台上秦腔表演和戏剧表演的融合，重新叠加出了一种平行蒙太奇式的语汇，使人产生新的哲学意味。”李宣表示，“虽然这个过程非常艰难，但我觉得要一次次地挑战自己，才可以离高峰越来越近。”

据了解，在创排过程中，话剧《主角》已获得“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程重点扶持作品”；2021年陕西省重大文化精品项目；陕西省文化和旅游厅、陕西省财政厅2021年度艺术创作资助项目；陕西省新时代现实题材创作工程重点选题。

近半个世纪的历史跨度，全陕西方言的动情演绎，充满秦腔元素的文化题材……“希望这部戏在呈现精彩的同时，也能给观众们留下回味和思考的空间。”李俊强说。

诠释“主角”内涵 引发观众情感共鸣

话剧《主角》剧照。人民网 邹星摄

“话剧太短了，根本看不够。”“《主角》很震撼，这部戏里，有你，有我，也有他。““秦人秦声秦之魂，特别推荐。”……酣畅淋漓的三个多小时大戏看下来，观众们彷佛也置身于舞台中央，见证了忆秦娥40年的命运征程和整个时代的波澜。

“每场演出结束后，我们都会跟观众交流，了解他们对这部剧的感受，这也是我们不断改进自身的过程，很多观众看完非常激动，排着队等着我们采访。”在李俊强看来，观众们的评价既感性又客观真实，相比于身边人提出的鼓励和鞭策，观众的建议更加难能可贵。

“这部剧诚挚诠释了‘爱、自由、真善美、终极关怀’！”

“戏中说，在秦腔文化的传承中，很多人都付出了自己的一生，这源自热爱，舞台上的演员们也是如此。”

“舞美、灯光、音乐都特别好，因为秦腔对于我们陕西人来说特别有共鸣，戏剧呈现效果出乎我的意料，突破了我对戏剧的认识，大写意的舞台呈现我特别喜欢。”

……

震撼、精彩、深刻，几乎是观众们朋友圈文案中出现的高频词汇，这是观众们对于话剧《主角》的认可，也是他们沉浸剧中波澜壮阔的社会生活、社会变革和时代迁移中的众生相，对人生产生思考和感悟的真实写照。

话剧《主角》剧照。人民网 邹星摄

在刘李优优看来，剧中的忆秦娥透着一份傻气，正是这份傻气、执着和坚持，支撑她走到了最后，她的人生，光光鲜鲜又苦苦巴巴，她在人生起落中学会了隐忍和奉献。

“我们每个人似乎都能在陈彦老师的这本小说里找到自己，他讲的不只是一个行业，而是每一个人的人生，忆秦娥经得起大浪淘沙的这个过程特别吸引我，也希望能够把这份力量传递给更多的年轻人。” 刘李优优说。

据悉，2022年，话剧《主角》将会前往全国21个城市（西安、宝鸡、榆林、北京、上海、泉州、闽南、佛山、广州、深圳、南京、邯郸、青岛、上海、杭州、苏州、义乌、北京、合肥、深圳、四川）进行全国巡演，计划演出97场。