人民网-人民日报 2018-09-20 09:05
对创作者来说，艺术表达和市场需求永远是一对矛盾。我认为，它实质是一个创作者和观众互相促进和互相增长的问题。随着观众观影水平、对电影的要求不断提高，创作由此获得推动。一味打着迎合观众、迎合市场的旗号，却不去思考如何真正满足观众的需求，不可能做出一部真正受欢迎的电影。用艺术表达现实，讲述老百姓自己的故事，拍出当代生活的烟火气，满足人民对美好生活的向往，是现实主义创作不变的追求。
拓展主旋律电影的创意空间
《战狼》系列编剧 刘 毅
很多人问我，编剧是不是应该写自己熟悉的生活？我认为，创作者首先应该是一个好的倾听者。不是自己经历的人生才是人生，你所看到、听到、阅读到的都可以变成自己的故事，当然，这个故事一定是打动了你。每个个体的人生都是单一的，如果你是好的倾听者，就能把全世界发生过的、没有发生过的，都变成你自己的故事。
但是，我们现在对好莱坞的剧本流程有误解，认为一个编剧负责故事，一个编剧负责结构，一个编剧负责写剧本。但大多数情况不是这样，依然是由一个编剧来完成剧本。可能有一些比较擅长台词的编剧或者剧本医生，会在这个基础上进行加工。为什么这个传言会比较流行？现在一些互联网公司，或者刚刚进入影视行业的公司，喜欢用大数据来指导创作。我有一个不太贴切的比喻。所谓大数据是解剖式的，你可以看见血管和肌肉，但你永远无法得知一个人的灵魂。片子前15分钟要有一个小高潮，20分钟时出现反转，75分钟打入谷底，100分钟反击……依照大数据很容易总结出这样的规律，但怎样把这些变成鲜活的人物和激动人心的故事，才是一个编剧的功力。真正打动人心的故事，是难以靠所谓的工业化流程去分割完成的。
记得做《战狼Ⅱ》时，导演吴京问我，咱们写的这部电影算什么类型？我说这是军事动作片。他问，算主旋律吗？我说，肯定算主旋律，是符合主流价值观的主流电影。后来我发现，创作者按照主流电影方式创作，但很多甲方的思维没有真正转换，他们认为主旋律电影就应该是传统的感觉。其实我们做一个电影，真正目的是让更多人看到这部电影，才可能让更多人去认识这个人物，去接受你想传达的思想。也就是说，我们所有的信仰、情怀和担当是藏在故事里，藏在我们主人公背后的。
所以，我呼吁未来更多给主旋律电影加油鼓劲，不仅是在资金和题材上支持主旋律电影的创作，而且要营造更包容的创作空间，让我们的主旋律电影真正成为一流的主流电影。也许有人会说，这么难，我们就不要拍主旋律电影了。那是不对的，因为我们国家有那么多重大事件值得铭记，有那么多令人感动的英模人物需要电影人为他们树碑立传。不做主旋律电影，是电影工作者的失职。我们不仅要坚持做下去，而且一定要做好，做到观众心里。（本报记者任姗姗整理）
| 上一页 |
